往一盆水溶液中滴入各种颜料，经过色彩搭配、颜色滴入、画锥勾勒画面、绘制图案、拓印图案等一系列步骤，一件唐流彩作品就呈现在眼前了。5月15日，在西安市雁塔区非遗项目唐流彩技艺传承人张双敏的工作室，记者目睹了这神奇的“水中作画”。

张双敏展示制作完成的唐流彩作品。

据介绍，唐流彩是一种非常古老的绘画方法，唐代叫“水画”又称“墨池法”。制作时需在容器装满调配的水溶液，然后根据构思滴入各种颜料，颜料随着水的流动，交织、融合，作画者利用水色分离原理，用画锥在水面画出各式图纹，最后形成一幅如梦如幻的画作。

“唐流彩的唯美，在于它的灵动与变化。每一次创作都是一次独特的体验，因为制作方法的特殊性，每一件作品都是独一无二的。”张双敏说。

色彩搭配。

颜色滴入。

年少时，张双敏看到外婆用流彩工艺浆染各种布料，便被这种独特的浆染艺术所吸引。毕业后，她一直从事绘画、设计工作，并通过学习开始进行流彩拓画的制作和创作。

用画锥勾勒画面。

用画锥勾勒画面。

“一件唐流彩作品的制作步骤看似简单，但真正想将‘水中花’‘摘’下来却不是件容易的事。”张双敏称，从水溶液制作、颜料的颜色搭配、画锥画梳使用技巧到拓印图案，每一步都容不得半点马虎。“水溶液都是至少提前一天调配，画锥画梳的使用要恰到好处，想得到怎样的图案，要拓印到哪种载体上等等，都需要提前构思。”然而，制作一件唐流彩作品，最关键一步就是在画面成型后，如何将图案拓印至载体上。“图案拓印时一定要避免空气进入，空气一旦进入就会形成白点，这个白点可能会废掉这件作品，真是成败就在一瞬间。”

用画梳在水溶液中勾勒纹样。

用画锥在水溶液中调整纹样。

用扇面作为载体拓印图案。

作为非遗项目唐流彩技艺的代表性传承人，多年来，张双敏一直致力于唐流彩非遗技艺的研究及传播。张双敏说：“传统的唐流彩制作技艺相对复杂，需要三到五年的练习，才能掌握基本的作画技巧。为了更好地传播，我通过化繁为简，让大家都能参与其中，享受‘水中作画’的快乐。”张双敏多次参加各种非遗文化活动，还通过成立校园工作室，让非遗走进校园。“为了让更多学生参与进来，在平时推广过程中，把矿物质颜料替换成学生们绘画的颜料，提高大家的参与感与成就感。”

用纸张作为载体拓印图案。

张双敏设计的一些唐流彩文创产品。

与此同时，在传播过程中，张双敏通过运用盘子、棉布、丝绸、皮革等不同材料作为载体去设计一些文创产品，从而让更多人喜欢上了唐流彩。

唐流彩，犹如色彩的舞者，在水中翩翩起舞。“唐流彩这项非遗技艺既神秘又朴素，作为传承人，我希望把它带到生活的场景里，作为一种文化的载体去应用。”张双敏如是说。（记者 邵林喜）